为什么日剧《孤独的美食家》台词比《舌尖上的中国》差的远，却同样能让人食欲暴增？（孤独的美食家哪集吃中国菜）

虽然这俩从任何角度上来看都不属于同类作品，但只要提问的人不尴尬，我也不惮于强答。

《舌尖》是大手笔，高屋建瓴，纵横捭阖，取材范围极广，呈现的是顶尖的食材，顶尖的烹饪技艺，用顶尖的团队摄制完成。

《孤独》是小制作，曲径通幽，柳暗花明，呈现的是小人物，小空间，小情景。

虽然小，但它却不试图去把有限的容量塞满，它没有去渲染食物的烹饪，而是每集都用将近一半的篇幅来描绘主人公揾食的过程。

这个模板大致是这样的：井之头从事着枯燥而繁重的工作，为了拜访客户和供应商而在陌生的异乡奔波，饥肠辘辘的他为了找一个小馆子而走街串巷，在吃这个还是吃那个之间反复纠结……

这不仅唤起了人们的共情，而且因为这个过程被拉得足够长，所以就制造出了一种——期待感。

在完成这一串铺垫之后，光是一个不加任何特效的食物特写画面就显得非常有冲击力了，更不消说演员之后奋力地表演。事实上观众不仅对食物感兴趣，更对人物感兴趣。

这对于创作者的启示就是：

如果你的素材和尺幅都很有限，那么为了让它能够“站”得住，那就需要在情景上和氛围上多做铺垫。

如果你手上有大把最好的素材，那就不要吝惜于使用，不要太纠结什么主次详略，尽管大肆铺张和排比，把人看懵就完事了。