稻桶上飞出的蝴蝶：越剧那些藏不住的美

浙江嵊州的田埂边，1906 年的风里藏着戏曲史的惊喜。村民们把稻桶倒扣当戏台，将流传已久的唱书改成戏文，越剧的第一声唱腔就这么伴着稻香飘了出来。谁也没想到，这看似简陋的乡村小戏，后来能长成惊艳东方的艺术奇葩。短短四十年里，它从男子小歌班变成女子越剧，从田头戏台站上都市舞台，完成了一场华丽蜕变。

最初的越剧专演农村爱情故事，角色只有小生、小旦、小丑这 “三小” 行当，简单却鲜活。后来到了上海，艺人们干脆把昆曲的雅致、话剧的写实、电影的灵动都揉了进来，硬生生闯出独树一帜的风格。1955 年上海越剧院成立后，更是名家云集，袁雪芬担任首任院长，带着大伙儿打磨出《梁山伯与祝英台》《红楼梦》这些传世经典。

越剧最动人的，莫过于那些刻进骨子里的女性视角。别看好多戏讲的是 “才子佳人”，内核里全是对女性命运的深切关注。就说《梁山伯与祝英台》，男班时期还带着封建旧味儿，女子越剧艺人一改编，立马洗去尘垢，成了歌颂纯粹爱情、反抗包办婚姻的旗帜。周恩来总理当年带着这部戏的电影去国际舞台，直接让 “东方罗密欧与朱丽叶” 的故事火遍全球。

《西厢记》更是把女性心理挖得透彻。别的剧种演这出戏，要么突出张生的痴情，要么强调红娘的机灵，越剧偏把崔莺莺当成绝对主角。特意删掉 “佳期” 那场戏，加了段 “寄方”，细细描摹她夜奔西厢前的纠结忐忑，让这个大家闺秀一下子从书本里活了过来。还有《祥林嫂》，从 1946 年改编鲁迅小说开始，改了好几回才成经典。袁雪芬为 “厨房” 那场戏设计的身段和唱腔，把祥林嫂的恐惧与绝望演得入木三分，台下观众无不动容。

要聊越剧，绕不开那些五花八门的行当角色。最核心的是 “四柱头”：小生、小旦、老生、小丑，其中小生和小旦更是戏眼所在。小旦里细分起来门道可多了：悲旦唱的是命运坎坷的苦情女，比如秦香莲；花旦演的是天真活泼的小姑娘，像红娘就属这类；闺门旦则是大家闺秀的专属，崔莺莺、薛宝钗都是典型。最有意思的是花衫，祝英台就属于这一类，既有闺门旦的端庄，又有花旦的灵动，正好贴合她女扮男装的经历。

小生行当因为多由女演员扮演，自带一种独特的柔美气质。书生角色温文尔雅，梁山伯、张君瑞都是典范；穷生则故意穿得破破烂烂，鞋皮拖在脚上，把落难公子的迂腐又可怜的模样演活了，《珍珠塔》里的方卿就是代表。官生要演出官场气派，武生则得有英武劲儿，不过越剧以文戏为主，武戏角色大多是其他行当演员客串的。

小丑和老旦虽然常当配角，却总能凭实力抢镜。小丑里的女丑（彩旦）最是出彩，《珍珠塔》里的方朵花、《碧玉簪》里的陆氏，个个尖酸刻薄又滑稽可笑，一出场就能让台下笑成一片。老旦则要稳重大气，《红楼梦》里的贾母、《西厢记》里的崔夫人，一个眼神一个动作都得有长辈的威严。倒是大面（花脸）行当渐渐没落了，现在很少有专职演员，很多角色都由老生代演。

越剧的美还藏在舞台的每一个细节里。它最早打破传统戏曲 “一桌二椅” 的简陋布景，把话剧的写实道具和工笔画的意境结合起来，造出虚实相生的效果。《梁山伯与祝英台》开场，几枝垂柳、一座草桥，江南春日的气息就扑面而来；”十八相送” 时，青山小桥随剧情移动，景随情变，看得人入了迷。《西厢记》的 “长亭送别” 更绝，就摆了个亭台石凳，天幕上画些红枫远山，苍茫的离别愁绪立马就拉满了。

唱腔流派更是越剧的灵魂所在。袁雪芬的 “袁派” 醇厚深沉，唱祥林嫂时能把人心唱碎；尹桂芳的 “尹派” 潇洒缠绵，演梁山伯时满是书卷气；傅全香的 “傅派” 婉转俏丽，祝英台的灵动全在唱腔里。这些流派没有高低之分，各有各的韵味，老戏迷闭着眼睛听几句，就能认出是谁在唱。

现在去看越剧演出，还能发现不少新鲜玩意儿。上海越剧院为上海大剧院量身定做的新版《红楼梦》，加了 “元妃省亲” 和 “太虚幻境” 的情节，舞台布景美得像仙境。还有古戏楼版、驻场版的经典剧目，一边守着老味道，一边玩着新花样。不过不管怎么变，那些打动人心的情感、细腻入微的表演，从来都没变过。

或许有人觉得戏曲老派，可真坐进剧场听一场越剧就会明白，有些美是跨越时代的。当祝英台哭坟时的唱腔响起，当林黛玉焚稿时的身段落下，当红娘俏皮的念白出口，你会瞬间被拉进那些悲欢离合的故事里。这大概就是越剧的魔力，从稻桶戏台到都市剧场，它一直用最温柔的方式，讲着最动人的故事。

越剧常见问答

1. 越剧里的 “四柱头” 指的是哪几个行当？

指的是支撑起越剧舞台的四个核心行当：小生、小旦、老生、小丑。这四个行当涵盖了主要的角色类型，其中小生和小旦戏份最重，是多数剧目的核心。

2. 为什么越剧里很多男性角色由女演员扮演？

20 世纪 30 年代起，女子越剧在上海逐渐取代男班成为主流。女演员扮演小生能扬长避短，更易展现角色的柔美潇洒气质，这种特色也成了越剧独有的艺术标志，一直延续至今。

3. 越剧四大经典剧目是哪几部？

通常指上海越剧院的四大看家戏：《梁山伯与祝英台》《西厢记》《红楼梦》《祥林嫂》。这四部作品兼具艺术价值和思想深度，是越剧的代表作。

4. 越剧和昆曲在风格上有什么区别？

昆曲以雅致含蓄著称，讲究 “水磨调” 的细腻和程式化的身段；越剧则更贴近生活，吸收了话剧的写实手法，注重情感表达和人物心理刻画，唱词也更通俗易懂。

5. 第一次看越剧，选哪部剧目入门最合适？

推荐从《梁山伯与祝英台》或《红楼梦》入手。这两部戏剧情经典易懂，唱腔优美动听，舞台呈现丰富，能快速让人感受到越剧的艺术魅力，其中 “梁祝化蝶”” 黛玉焚稿 ” 等片段更是经典中的经典。